青格乐图《记忆脆片》  150cm x 180cm

　　白蒂《回音》  180cm x 150cm

　　杨扬《300石》  150cm x 180cm

　　张文惠《不到长城非好汉之九》  140cm x 160cm

　　邓媛媛《无法呵护》  140cm x 150cm

　　庄重《影深溶溶之四十四》  130cm x 194cm

　　袁景《城市空间之五十二》  125cm x 165cm

　　江苏省美术馆国庆长假期间隆重推出：“最绘画——第二届中国青年油画作品展”，为广大人民群众在节日期间提供一个感受艺术氛围、享受艺术生活的好去处。展期由9月30日延续至10月18日。

　　本届青年油画展征集到了来自全国各省、市、自治区的4000多件作品，最终入选165件，获奖16件。展览链接着今日青年油画创作的各类图式及其所代表的思考方向，从纪实到表现，从岁月怀古到当下批判，洋洋壮观，镌塑新一代绘画者的精神追求。

　　以“最绘画”为主题的“中国青年油画作品展”，旨在研究和凸显当下油画创作绘画性的艺术命题。之所以以“最绘画”为标题，是基于当下我国油画领域的现状而提出的，其用意不是为了显示当下青年人用语的时代特点，而是在“油画”这一材料概念上突出绘画的艺术特性，强调油画的绘画本质意义。

　　参展的青年油画家从不同的视角，以自己的眼睛与心灵去观察和感受生活，并用较强绘画性的艺术语言去表达，给观众一种新异的视觉与精神上的审美感受。他们在传承油画艺术的语言和审美特征的同时，更是以富有创造性的精神，向我们阐释了他们对艺术及生活的独特的认识和体验，因此他们的作品呈现出鲜明的时代特征和当代性。

　　本届展览的作品中，更多的是个体生命的感触和反思，画中人是现实生活中的人物或是画家及其家人。同时另有许多作品以风景的方式表现艺术家对待现实的感受和态度，与老一辈画家重视主题性人物画创作不同，风景画正在获得与人物画一样重要的表现力，从而为青年油画家所关注。通过用写实和象征、表现的手法，表达个人主观性的想象与梦境，进入了一种后现代性的绘画语言体系。表明中国油画家与西方画家处在全球化的生存环境下，其面临的问题和绘画的发展进入一个同步时期，即他们都在思考图像时代绘画的出路和魅力。

　　创新是一个青年油画家在成长的过程中所应该表现出来的最可贵的创作原动力，也是自身独特价值的体现。创新意味着在繁杂的生活中去发现、捕捉真正能够打动人心的东西。而在创作中体现出的深度精神是青年油画家对生活与艺术的思考，是考量作品高低优劣的重要尺度。只有对深度的不断追求，才能使油画艺术和青年油画家自身在构建社会公众的精神世界中产生真正的价值导向。同时，对写意精神的追求，会使我们在构建中国油画学派和超越生活表象中的艺术表现中获得真正自主的创造力。

江苏省美术馆

2015年9月