4月2日，由国家艺术基金资助的2017年度传播交流推广资助项目“千年壁画 百年沧桑——古代壁画暨流失海外珍贵壁画再现传播与展示”巡回展览（南京站）开幕式在南京艺术学院美术馆举办。现场展现出流失海外壁画复制作品80余件，吸引众多师生、市民观展，展览将持续至4月14日。

　　这是继成都、太原、云冈、北京之后的巡展第五站。

　　20世纪初，外国“探险队”从中国山西及西北建筑和洞窟中攫取了大量古代壁画，致使许多精美的壁画流失海外。这次展览的项目主持人、江苏理工学院副教授、传统壁画研究所王岩松带领团队，以一丝不苟的工匠精神临摹了一批珍贵的海外壁画副本，让它们以另一种方式归来。

　　拍摄、剪辑：邓宝盈

　　《朝元图》西壁 原址：山西晋南地区某道观，现藏：加拿大皇家安大略博物馆

　　记者走进南艺美术馆时，戴着帽子的王岩松正静立于壁画前，时空凝滞，仿佛倒回到数百年前的山西乡间道观。眼前这幅长10米多、高3米多的巨幅元代壁画《朝元图》，东西相对展现，按原大尺寸复制，原作在山西晋南某道观，被日本人取走，又辗转美国，最终落脚于加拿大安大略皇家博物馆。画中的道教神袛，半侧着面，行进式排列，朝向中央神坛，身后仙雾缭绕。王岩松带领团队，用神来之笔将人物勾勒得活灵活现，因时光风化而略显破损的画面，团队也淋漓尽致地还原出它的“沧桑感”。

　　《朝元图》西壁-局部1 原址：山西晋南地区某道观，现藏：加拿大皇家安大略博物馆

　　《朝元图》与中国绘画史杰作山西永乐宫壁画风格相近，同属于晋南元朝壁画群，有着相似的文化氛围与技艺传承。除了山西壁画，现场还展出了数量相当的新疆龟兹石窟壁画，尽管它们很多是“盈尺残片”。公元前后，佛教传入地处古丝绸之路北道的龟兹古国，数个世纪之间，龟兹相继开掘了克孜尔石窟、库木吐拉石窟、克孜尔尕哈石窟等六大石窟。原克孜尔石窟第38窟的《须达拿本生图》绘制于4世纪，讲述了佛陀一世变身叶波国太子须达拿的故事，原克孜尔石窟第198窟的《僧侣礼拜图》绘制于7世纪，画面描绘了树荫下进行礼拜的五尊僧侣的身影。

　　《须达拿本生图》（残片）原址：新疆克孜尔石窟第38窟 现藏于：德国亚洲艺术博物馆

　　《僧侣礼拜图》 原址：新疆克孜尔石窟第198窟 现藏于：德国柏林亚洲艺术博物馆

　　《誓愿图》之二 原址：新疆柏孜克里克石窟第20窟右甬道右壁 后藏于：德国柏林亚洲艺术博物馆，毁于二战

　　“山西寺观壁画大量流失在北美，新疆壁画很多被西域考察队或盗宝队带去了欧洲和日本。”王岩松指着一幅色调明艳的《誓愿图》说，“德国探险家勒柯克曾将《誓愿图》一组15幅带到柏林，却不幸毁于二战战火。我根据画册将已经毁去的壁画复原出来，想给后人留下一点残存的记忆。”

　　“当然过去有些壁画流失出去也有复杂的原因，1929年，山西广胜寺面临倒塌，寺庙僧人把壁画《药师经变图》卖给美国人换钱，以便维修庙宇，要不然寺塌了连壁画也保不住，这是无奈之举。”当王岩松站在纽约大都会艺术博物馆长15米、高近8米的《药师经变图》的真迹前，还是忍不住感慨，“想到中国的不少壁画被外国人切割、截取下来，远渡重洋，身首异处，虽然它们不少在国外被保护得很好，还是令人扼腕。”

　　临摹壁画之于王岩松一开始只是出于对艺术的热爱，但一次偶然的日本观展经历，启发他将热爱转变为一份沉甸甸的“责任”。

　　王岩松在绘制壁画工作中

　　1996年，王岩松在日本留学期间，有一次参观在东京都美术馆举办的“丝绸之路大美术展”。展览征集了世界上十几个国家博物馆的文物，其中有许多从中国流失到国外的壁画，观展的整个过程，王岩松痛心不已。他暗想，为何不能把流失国外的壁画“画”回国内？即便现在无法追回这些遗珍，要是能用自己的技艺临摹复制出来，让国人欣赏到这些壁画，不也令人欣慰吗？

　　他开始搜集资料，潜心研究，还经常去国外观摩实物。从前，因为工作原因，王岩松可以零距离贴近壁画，搜集国外的则颇费心力。“好在国外博物馆允许拍照”，在国外博物馆，他常常一早进馆，带着全天的干粮，“看着这些海外珍迹会忘了饥饿”。当然，有些资料是同行提供的，还有一些可从网络获取数据，针对来自不同渠道的资料，他都会认真比对、研究。“搜集回来还只是第一步，更多精力得花在辨别这些壁画残片的时代风格、地域特色、匠师的个人特点上，最后才是选择一个准确的再现方式。”他还招收了一些学生，以师傅带徒弟的传承方式，一起合作。巨幅《朝元图》就是他带领7人耗时3年绘制完成的。

　　展览现场，小学生现场临摹

　　在来到江苏理工学院之前，王岩松曾长期在山西省古建筑保护研究所工作。都说“地上文物看山西”，山西的壁画资源尤其丰富。经常在山西古寺探访熏染，王岩松接触到大量寺庙壁画原迹，从而对壁画生出一份特殊的感情。

　　在传统壁画的绘制上，王岩松师从壁画大家王定理先生，又得到任率英先生的指点，凭着满腔兴趣和一股痴劲，他沉醉于其中。“我创作壁画时，常常想起从前在山西幽静的庙里，阳光斜照在壁画上，满墙色彩斑斓。我能体会到古代匠师作画时的虔诚心境。”旁边的王岩松夫人说到丈夫作画时的痴，“他能几个小时都不说话，甚至有时也不让我说话。”

　　临摹出传统壁画的气息，是王岩松对临摹的最高要求。在江苏复制壁画，他专门从山西运土；为防止壁画裂缝，他在泥里掺入麻刀和沙子；古人用什么矿物颜料，怎么调和颜色，他也照旧。甚至因墙体变化造成壁画的剥落、变色，这些微乎其微的痕迹，他都一一描摹，从而在形与貌上逼近原作。有些壁画，可能还没半平方米，却要临摹一两个月。“我要做的，是尽可能把艺术创作的欲望和自己的个性收敛起来，而把古人的特点展现出来，因为这是一个文化遗产保护和传承项目。”

　　壁画材料

　　为了搬运和陈列的需要，王岩松采用了一种新型材料——航空蜂窝板，这种材料目前在国外文物科技保护领域运用很多，王岩松将它应用到壁画临摹上，不仅材料更加轻便，便于壁画搬运，画面也显得平整。

　　临摹海外壁画，王岩松带领团队不仅以“画”的方式将壁画带回祖国，同时让团队得到传统壁画技艺的传承。展览不仅让国内观众集中欣赏到流失海外的壁画遗珍，同时对增强民族自信、文化传承有着积极的意义。

　　杨铖