由江苏省美术馆主办、江苏省油画学会、上海市美术家协会油画艺术委员会、浙江省油画家协会、安徽省油画学会共同承办的《画忆江南——第三届中国油画名家邀请展》经过近一年的努力和筹备，终于开幕了。

　　在油画进入中国的近现代发展历程中，江南的油画家几乎占了半壁江山，诞生了林风眠、徐悲鸿、刘海粟、潘玉良、庞熏琹、颜文梁、吴冠中、苏天赐等一批油画大家，而且大都致力于油画和中国本土文化的融合。此次展览以“江南”为主题，参展艺术家们传承着老一辈艺术大师们的艺术精神，继续不懈地探索着江南特有的温润的地域特征和西方艺术语言的融合与转换，呈现出中国本土化的表现精神。尚辉先生认为“至少在实践上，油画家都有这样一种诉求，在学习西方油画的同时，都力图用中国人理解绘画的方式、用中国绘画的表现精神传递到油画中”。江南的风景因为多了水而多了一份虚化和灵气，江南的风情因为多了水而多了一份飘逸和文气。江南的风景给人一种清丽、优雅、恬淡、温润的诗意，江南的风情也因此多了一种精致、婉约、随意、洒脱的灵性。

　　参展艺术家们的作品，均以大量的时间投入写生，从自然、从生活中获取生机。他们以油画色彩的丰富性和江南烟雨飘渺的意象景致及独特的江南人文风情的集合，努力探索着属于江南的独特的艺术语言和艺术风格。杨参军先生说：“江南是什么？江南同时又是魏晋风骨，又是南宋的那种品质的集合，又是忠诚礼学，又是近现代文化发展中的创新精神”。江南也许少了一些热烈、奔放的表现，但多了几许自然呈现的品格。江南很美但似乎也是平平淡淡，很难对景入画，江南因此也许更加合乎中国传统的意蕴表达。

　　此次展览我们邀请了除江浙沪皖等江南的艺术家外，还特意邀请了很多北方的油画名家，不同的视角和生活环境也许对江南的理解与表现会呈现出迥然的图式，表现惯了北方的雄浑和粗犷，来到江南，画面中一定多了一份率性和肆意。也许在这样的南北艺术家交融与对话中，会给我们更多的启迪和多元表达的可能。面对大自然，可以共同构建具有鲜明地域特色的油画语言，在差异中相互欣赏，相互借鉴，在倡导油画的本土化或者是中国化的时候，更要强调油画本体语言的特性，深入挖掘油画语言新的可能，把中国的写意精神和本属于西方绘画的表现语言完美地融合起来，而最终具备独特的江南诗性与意象的美学特征。

　　长三角是中国文化底蕴深厚、经济高速发展、最具创新活力的地区。江南自古多才子，吴越文化构建了它的文化根基，形成了六朝、宋元、明清及近代的三座高峰，具有地域上的独立性和传统上的完整性。江南风物又使之具备与生俱来的诗性特质，成就了在近现代中国油画的特殊地位，文脉鼎盛，名家辈出，灿若星河。

　　今天，我们迎来了艺术创作大繁荣和大发展的新时期，深入生活，把握时代进步的脉搏，坚持以人民为中心的创作导向，努力创作更多无愧于时代的优秀作品，要成为我们未来坚定不移的创作方向。长三角地区经济与艺术的完美结合，历史与积淀的滋养和优势，造化与才情的融合迸发，成就了前两届《中国长三角油画名家邀请展》的成功，使之成为长三角颇具影响力的文化品牌。我们期望《画忆江南——第三届中国油画名家邀请展》在新的历史时期，努力创作出更多具有中国作风和中国气派的优秀作品，更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品，在中华民族走向复兴的伟大征程中铸就艺术永恒。

　　江苏省美术馆馆长 孙晓云

　　2014.11