2017年3月26日，“对话·吕佩尔茨”讲座交流活动在清华美院美术馆举办。清华大学美术学院院长鲁晓波，学院委员会副主任郑艺，染织服装艺术设计系主任肖文陵，绘画系副主任文中言、周爱民，绘画系教授包林、陈辉、顾黎明，德国汤若望科学与艺术基金会主席、德国贝尔艺术中心创始人维里德里希·冯·莎尔伯爵、德国汤若望科学与艺术基金会执行主席、德国贝尔艺术中心主席马跃等出席活动。清华大学美术学院副院长张敢教授主持讲座。

    吕佩尔茨先生首先发表演讲，他表达了自己的艺术态度和对绘画的认识。他认为，绘画是一门古老的技艺。无论科技如何发展，都无法代替绘画的重要性，摄影无法取代绘画。绘画自古以来就是用画笔在画布上表达艺术家的思想。多年来，绘画不断吸引着无数艺术家创作，从绘画过程中获得新的经验。同时，在雕塑的创作中，他永远都是亲自完成，他不喜欢艺术家提供一个想法和设计图纸，作品由别人完成的创作方式。

　  谈到自己的绘画经验时，吕佩尔茨坦言：“绘画是一件让人烦恼、头疼的事情，我很难想象会有艺术家在绘画中是一直很快乐的。”所以作为艺术家这个职业在他看来是很乏味的，绘画对于他来说大部分时候都是痛苦的，当然也有瞬间的快乐，就像是展览的时候，就会让他感受到快乐。就如我们中国人所说的，台下十年功，台上一分钟，他来到中国举办展览，也是艺术人生中简短的快乐时光。如今已经76岁的吕佩尔茨说自己还能再画20年，这20年里会有很多好的艺术和艺术家同台。

    随后，原德国联邦美术馆馆长，德国当代艺术史学家、本次展览的策展人文策尔·雅克布博士与吕佩尔茨展开对话交流。随后回答了几位听众的提问。对话后，吕佩尔茨为现场观众即兴演奏爵士乐钢琴一曲。

   “从酒神赞歌到阿卡迪亚：马库斯·吕佩尔茨作品展”于3月27日在清华大学艺术博物馆展出，展期至4月28日。